影视表演专业政策解读；山东省2023年表演专业将实行统考

专业解读

——影视戏剧表演专业解读

表演艺考是什么？

低分上本科靠谱吗？

什么人适合学习表演专业呢！

毕业后能做什么？

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专业介绍:

影视表演类专业属于艺术学科，旨在培养具有一定的基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧，能够在戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不同人物形象创作的高级专门人才。

本专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视、舞蹈、音乐等方面表演艺术基本知识、基本理论和基本技能，受到有关理论、发展历史、研究现状等系统教育和从事专业工作所需业务能力的基本训练。

表演艺术是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象、传达情绪、情感从而表现生活的艺术。

专业课程：

1、表演：基础元素训练（动作与情境、真实与想象、交流与适应、表现力与性格化、冲突与节奏）、命题表演（环境命题、动作命题、道具命题、时间命题、语言命题）、双人小品、集体小品；

2、声乐：试听练耳、发声方法、气息控制、高位共鸣、曲目选择、演唱技巧、声与情结合；

3、台词：基础训练、吐字归音、语言的内外部技巧、材料类型选择、应试技巧与要领；

4、形体：基本体态训练、软度与开度、节奏与造型、形体展示。

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细分方向:

专业划分：

表演专业可以分为：影视表演、话剧表演、服装表演、戏曲表演、音乐剧表演、歌剧表演、舞台剧表演、木偶表演、滑稽戏表演、相声、喜剧表演等。

专业介绍：

1.影视表演、话剧表演：

影视、话剧表演专业培养有较高的艺术修养和较强创造性思维、系统的掌握表演艺术的基本理论和技能、运用表演艺术的内外部技巧，创造鲜明生动的人物形象的表演艺术专门人才。

2.服装表演：

培养德、智、体、美全面发展的具备一定的艺术审美修养和服装专业基础知识，经过时装表演系统训练和实践，能从事时装模特、服装表演编导、模特经纪管理、模特教育、形象设计及服装市场营销的应用型高级专门人才。

具备艺术审美眼光，通过服装专业知识的基本训练，系统掌握时装表演理论和技能、具备较丰富的时装表演、编导和策划实践经验，具有服装设计与形象设计的基本能力。

3.相声、喜剧表演：

旨在培养能够适应社会文化需求的，具有创新能力的高素质、高水平的相声、喜剧表演艺术人才。该专业以电影表演课程为基础，在学习传统相声艺术的同时，突出对喜剧创作能力的培养。

4.音乐剧表演、舞台剧表演、歌剧表演：

这三个表演专业培养有较高的艺术修养和较强的创造性思维，系统的掌握表演艺术的基本理论和技巧，强化音乐、舞蹈基本技巧训练，运用音乐、舞蹈和表演艺术的内外部技巧，创造鲜明生动的人物形象的表演艺术专门人才。

5.戏曲表演：

戏曲表演专业弘扬中华民族艺术。培养高素质应用型戏曲表演人才，同时培养戏曲教育、舞蹈表演和戏曲理论研究人员。

6.木偶表演、滑稽戏表演：

这两个表演专业培养有较高的艺术修养和较强的创造性思维，系统的掌握表演艺术的基本理论和技巧，强化舞蹈基本技巧训练，运用舞蹈、夸张的形体和表演艺术的内外部技巧，创造鲜明生动的人物形象的表演艺术专门人才。

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学表演的优势:

1.文化课优势：

表演类专业属于艺术类招生范畴，最大的优势就在于文化分优势。适合290—300分左右学生学习。

“低分通往名校”。对于文化课成绩不理想，但自身条件不错的学生来说，这个专业可以说是一个很好地选择。

2.零基础、学习周期短、成效快：

专业学习周期比较短，不同于音乐、美术、舞蹈要从小练习基本功，表演专业可以从零基础学起，跟随老师的步伐，经过几个月的严苛集训，就可以考取自己心仪的院校。

3.录取率相对较高：

表演专业相对于其他艺术类热门专业（如音乐、美术类等），报考人数少，竞争压力相对较小、录取率相对很高。

4.感悟不同人生：

表演专业是一个有趣而又会带来众多感悟的专业，学习表演可以激发你的天性，让你更加善于观察生活，让你感受到不同角色的人生！

5.提升气质、气场：

表演专业学习过程中会学习到礼仪形体、声乐等内容，有利于提升人的气质；可以提升学生的综合表现能力，让学生形象气质更佳、更自信大胆，综合能力更强，正是当今时代最需要的综合型人才！

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专业要求:

基本要求：

五官端正、容貌俱佳、身体健康

身体协调、皮肤无疾病、无疤痕纹身

表演类专业对考生形象和身体条件有一定要求：

1.形象方面：

五官端正，眉清目秀，身体无明显疤痕，无纹身刺青。

2.身体条件方面：

发音、耳音器官无疾病，无色盲、色弱，无夜盲。

3.身高方面：

部分高校对身高没有要求，或者要求高于一般水平，通常在当年的招生简章中会有明确要求。

适合学生：

1.文化课成绩不理想：

文化课成绩不是很理想，文化课分数在290-350区间，对表演感兴趣的学生，希望通过艺考考上大学的同学。

2.五官端正：

虽然近年来高校不断调整选才标准，尝试淡化对考生外貌的要求，但表演专业仍是一门面对镜头、面对广大受众的专业，好看是最基本的准入门槛。

3.性格活泼开朗：

表演专业需要学生面对陌生观众做出较为夸张的表演，所以学生性格不能太过于内向拘谨。

4.声音条件没有生理性病变：

所谓播表不分家，表演专业学生需要用台词传达情感、塑造人物，台词是表演专业非常重要的一项基本功。

5.想象力丰富，心理承受能力强：

表演专业需要考生塑造不同的人物形象，然而并不是所有角色都是高富帅、白富美，所以需要考生有强大的心理承受能力、内心丰富的想象力及随机应变的能力将自己代入进角色。

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考试内容:

考试一般为统考：

统考是考生所在的省份组织的专业考试，校考是各大院校单独组织的考试。一般在次年的1~3月份开始考试。如中国传媒大学、浙江传媒大学、南京艺术学院、上海戏剧学院等。

考试科目为：声、台、形、表

具体考试内容如下：

1.声（声乐）：

声乐考试主要是考察考生嗓音以及音准、节奏等方面的情况，考生可以事前准备一两首歌曲，使考官对考生的嗓音条件有一个基本的了解。考试中还有模仿节奏练习、音阶、和声的练习。

2.台（台词）：

戏剧、影视作为视听艺术的完美结合，要求演员创造的人物角色，必须是外表形象和声音形象的高度统一，只有这样，角色才能够栩栩如生，艺术形象才能够完美动人。在台词考试中，普通话标准，发音的位置正确，这是一个基本的要求。

朗诵自备材料：散文、诗歌、寓言、故事、独白等；

3.形（形体）：

考生可以事先准备一段舞蹈、体操、武术等。考官主要看考生身体的灵活协调、模仿能力，各部分比例以及肌肉能力、肢体的灵活性，考察考生动作的表现能力和形体的可塑性。

考试的主要内容包括：

1.基本形态和基本条件的考察：正常的站立、下蹲、踢腿、下腰、跳跃等基本动作，看考生的基本形态是否端正，有无生理缺陷，同时还要求，要有基本的轻度和力度。

2.一般造型练习：要求考生听击掌号令，每拍一掌做一个造型，再听见掌声立即改变造型。令行禁止，反应要快，造型姿态不能重复也不能近似。

4.表（表演）：

表演考试是对考生内外在素质的综合考察。除了对考生外部形象、气质有一定的要求外，更主要的是对考生内部素质的考察，主要看考生的想象力、理解力、表现力、激情和应变能力。

此项考试通常采用命题小品的形式。

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课程安排:

1.练声和基本功

2.经典舞台话剧赏析

3.经典小品赏析

4.经典影视赏析

5.台词练习

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开设院校:

专业类院校（部分）：

北京电影学院 中央戏剧学院 上海戏剧学院 中国传媒大学 中国戏曲学院 北京服装学院 浙江传媒学院 南京艺术学院 山东艺术学院 广西艺术学院 云南艺术学院 吉林艺术学院 新疆艺术学院 四川传媒学院 南京传媒学院 河北传媒学院 武汉传媒学院 四川电影电视学院 上海视觉艺术学院 东华大学 重庆大学 深圳大学 苏州大学 上海大学 武汉大学 四川大学 南昌大学 广东海洋大学 华南农业大学 天津工业大学 浙江理工大学 上海师范大学 华东师范大学 天津师范大学 江西师范大学 东北师范大学 首都师范大学 四川师范大学 陕西师范大学 哈尔滨师范大学等。。。。。。

就业分析:

随着传媒业的发展，媒体对表演类人才的需求量更是逐年剧增，影视表演毕业生就业呈较为灵活的特点。

主要从事戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不同人物形象创作的工作。可在全国各电视台、电视剧制作中心、各影视制作公司、剧组、文艺表演团体、教研单位、各单位党政共团、文化传播公司从事表演、管理、策划、组织等工作。也可以辅修双学位、考研究生、公务员、事业编等。

近年来迅猛发展的文化产业，电影、电视剧、广告等事业为影视表演专业的人才提供了各种各样的岗位，使影视表演人才在选择岗位时有了较大的选择空间，就业前景非常广阔。

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